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martes, 12 de septiembre de 2017

Idea layout para halloween


Desde que soy mamá celebro todo lo celebrable y si toca celebrar Halloween, pues venga, me apunto!
Tenía algunas fotos de Halloween 2016 que tenía muchas ganas de usar en un layout y qué mejor manera que en el layout que ves, usando la colección Trick and Treat de la marca My Minds Eye.

Como no quería literalmente inundar un cajón de adornos de Halloween (eso ya lo hago cuando voy a USA jeje) he optado por el kit de papeles que viene con 5 hojas de scrapbooking y unas pegatinas.
Cada vez me doy más cuenta que menos es más y se agudiza el ingenio cuando se dispone de poco material que hay que exprimir al máximo!

A parte de recortar y combinar los papeles entre sí, he estampado por el layout algunos diseños de un set de sellos con temática de Halloween. Son los único que tengo (por el momento...) pero lo cierto es que para hacer un par o tres de proyectos de scrapbooking de Halloween, me sobra!

Las pegatinas que viene en el kit también me han ayudado a decorar el layout. He evitado usarlas en exceso y las he combinado con otros adornos en relieve que guardo de proyecto anteriores. (vale, no voy a mentir, no los guardo...nos los había usado hasta hoy!!!

Aunque ya se sabe que la paleta de colores de Halloween es naranja, negro, violeta y blanco, he querido atenuar un poco el estampado del fondo del layout y por algunas zonas del proyecto he aplicado un poco de pintura acrílica blanca. De ese modo, consigo un toque de mixed media bastante sutil y el estampado no acapara toda la atención visual.

Para terminar el layout he añadido algunas gotas de tinta naranja y violeta. Por último, he colocado el título y fiel a la paleta de colores de Halloween, en esta ocasión he optado por letras en blanco.


Resultado final
¡Layout para Halloween terminado! Y lo mejor de todo es que del kit me ha sobrado papel de scrapbooking suficiente para hacer otro proyecto. ¿Qué será? En el próximo post desvelo el misterio!


¿Eres más de Halloween o de Carnaval?
¡Cuéntame!

martes, 5 de septiembre de 2017

Tutorial layout fondo madera


Es cierto, este año me he literalmente adelantado al otoño pero tenía muchas ganas de cambiar las tonalidades de los papeles y empezar a usar colores más oscuros. Además, por aquí ya hace fresquito y la sensación de que el cambio de estación se aproxima se hace más palpable.

Hoy quiero enseñarte un layout diferente a los demás. El fondo es una placa de madera con flores gravadas.

Paso 1
Para este proyecto lo esencial es comprar la placa de madera. Venden esta placa en muchas tiendas de scrapbook, es de la colección Hazelwood de American Crafts.
Lo primero es recortar algunos papeles de scrapbook para hacer la decoración del lateral. He recortado tres papeles en tres medidas distintas y lo más importante, de estampados distintos para crear contraste. Por encima he colocado otros trozos de papel de scrapbook y una palabra troquelada.



Paso 2
Siguiendo con la decoración, he añadido algunas figuras troqueladas como flores y hojas en varios colores. Estas figuras son de la colección Warm and Cozy de Jen Hadfield.


Paso 3
Aunque durante todo el post hayas visto las flores con purpurina, el caso es que las he decorado en el último paso. Una vez he tenido todos los elementos pegados a la placa, he cogido la purpurina con pegamento efecto relieve de la marca Nuvo (Crystal Drops) y he repasado los dibujos de las flores que llevaba de serie la placa de madera.

Resultado final
Aquí está, un layout diferente y desde luego con temática 100% otoñal.Creo que el haber hecho el proyecto sobre un fondo de madera le ha dado el toque rústico que buscaba. Además, creando elementos decorativos más grandes de lo habitual o incluso usando una foto de mayor tamaño, se consigue restarle protagonismo a placa de madera que ya de por sí, tiene gran presencia en la composición.  

Espero que el proyecto te haya gustado y que te pueda servir de inspiración para tus proyectos otoñales. A continuación te dejo en imágenes la lista del material utilizado.


¿Eres de las que les gusta experimentar con soportes nuevos?
¿Prefieres trabajar siempre sobre papel?
¡Cuéntame!


domingo, 3 de septiembre de 2017

7 colecciones de scrapbook para halloween



Cada año tengo el mismo dilema que es qué colección voy a usar para los proyectos de Halloween. Como cada año, Halloween me coge viajando y para cuando vuelvo a casa, ya no tengo las mismas ansias de hacer ningún proyecto relacionado con la temática.
Este año también estaré fuera, pero a diferencia de los anteriores estaré preparada. Aprovechando que he tenido que buscar colecciones de Halloween, me he sacado este súper post de la manga y quiero compartir contigo las que para mi son las mejores colecciones. Así todas nos ahorramos tiempo :)

¡Boo! Comenzamos!

Marca:We R Memory Keepers - Colección Oh Goodie!



Marca:Echo Park - Colección Halloween Town



Marca:Photoplay - Colección Matilda & Godfrey



Marca:My Minds Eye - Colección Trick or Treat



Marca: Pebbles - Colección Midnight Haunting


Marca: American Crafts - Colección Bootiful


Marca: Pink Paislee - Colección Spellcast

Espero que la selección de haya gustado y si te interesa alguna de las colecciones he visto que en Up&Scrap tienen la mayoría!



viernes, 1 de septiembre de 2017

Layout con pintura acrílica


Septiembre es sinónimo de rutina, de vuelta al cole y todo ese bla bla bla y aunque no soy muy fan del verano me apetecía hacer un último layout bastante colorido. Ésta vez he querido usar mis pinturas acrílicas, para darle ese toque mixed media sin caer en el "enguarre" más underground.

Así que vamos al lio porque el layout de hoy es muy fácil y como verás también es muy colorido.
Para empezar he cogido dos hojas de la colección Cute Girl de Crate Paper, una con fondo de madera y la otra más colorida. (son hojas a doble cara). Luego cortado la hoja de estampado llamativo creando (o eso es lo que he intentado jeje) un fondo geométrico. Como verás, la esquina verde donde está el lazo rosa es uno de los trozos que he recortado de la hoja estampada. Dándole la vuelta, la he pegado a mi hoja de base (la del fondo de madera).

Antes de empezar a decorar con die cuts y otros adornos, he pintado algunas zonas del layout con pintura acrílica. Es importante no añadirle agua, porque sino el papel se va a ondular y corres el riesgo que hasta se rompa!! De modo que aplica la pintura acrílica sin ningún tratamiento. No he usado ningún pincel, he pintado en plan salvaje con las yemas de los dedos. Me gusta mucho el efecto que se consigue pintando con los dedos (lo sé, es un poco cochino...pero pintar con las manos es como volver a la infancia .)
He pintado un poco por todo el layout para crear lo que llamo equilibrio visual. De eso modo, la mirada no se va a la zona que más pintura tiene, sino que se mira todo el conjunto del layout. (esa era la intención). Por último...¡A decorar!

La decoración es un paso muy personal y de absoluta libertad creativa, así que aquí cada una que decore como más le apetezca. Para este layout, he añadido algunos adornos de otros proyectos que erraban por la scraproom.


Como toque final, he añadido el título combinando dos tipos de alfabetos, he añadido algunas estrellas de madera y como toque final, he salpicado algunas gotas de pintura acrílica de color negro. En esta ocasión sí que he añadido agua a la pintura para poder salpicar sin problemas. Dado que la salpicadura es muy pequeña, el agua no arruga el papel.

Materiales utilizados:
  • Papeles colección Cute Girl de la marca Crate Paper
  • Pintura acrílica marca Ámsterdam
  • Estrellas de madera marca Studio Calico
  • Die cuts de la colección Cute Girl de Crate Paper
  • Lazo de la marca We R Memory keepers

Para terminar, te dejo algunos consejos que te pueden ayudar con tu layout:
  • No añadas agua a la tinta acrílica si vas a pintar con ella directamente sobre el papel de scrapbook
  • Si utilizas papeles de scrapbook a doble cara, utiliza los retales como fondo del proyecto
  • Alterna diferentes alfabetos para crear el título del layout
  • Añade pintura por varias zonas del layout para crear equilibrio

¡Hasta aquí el proyecto de hoy!
Deseando que me cuentes qué te ha parecido :)




miércoles, 16 de agosto de 2017

Fundas archivadoras para fotos con Fuse tool


Existen varios tipos de proyectos en los cuales se pueden incorporar elementos hechos con la Fuse. Principalmente ésta herramienta fue pensada para hacer las separaciones de las fundas plastificadas para los proyectos de Project life aunque cada vez es más frecuente ver otro tipo de proyectos. 

Dado que no soy muy amante del Project life hoy quiero enseñarte como he usado la fuse para crear unas fundas archivadoras para organizar las fotografías que tengo pendientes para escraperar. 

He utilizado los siguientes materiales:

  • La base de corte de silicona especial para Fuse tool
  • La herramienta Fuse
  • Las hojas plastificadas para Fuse
  • Lentejuelas para el relleno de los bolsillos hechos con la Fuse


Tan sencillo como sería crear un sobre. He cogido un par de hojas plastificadas para Fuse y las he recortado una a 18x17cm (es la hoja base, es decir la más larga) y luego la hoja que va por encima para cerrar lo que sería el bolsillo creado a 18x13cm. 
He pasado la fuse por los 3 lados exepto por la parte superior, para dejar el hueco para poder insertar las fotos. 
El bolsillo donde he colocado las lentejuelas lo he hecho poniendo primero las lentejuelas y luego cortando otra tira de hoja plastificada encima. Esa tira la he cortado a 18x3cm. 
La medida de la funda archivadora dependerá siempre del tamaño de fotografías que cada una desee guardar. 

Para terminar he colocado un retal de papel de scrapbook cortado a 16,5x12,5cm, para acabar de decorar la funda. Este paso es optativo puesto que la funda ya es lo suficientemente gruesa como para no doblarse al colocar las fotografías. 



Puedes crear diferentes apartados en la parte superior. En este ejemplo he dejado un hueco para poder colocar un retal de papel con alguna inscripción. Eso sí! No cierres la parte superior del rectángulo para que así puedas poner el trozo de papel!!!


Puedes crear infinidad de fundas y de diseños. He aprovechado algunas de las lentejuelas que tenía y he jugado con la temática de las fundas imitando así las estaciones del año. De ese modo, con un simple vistazo sé qué fotos pertenecen a cada temática o estación del año. 


Además, las fundas, a parte de ser decorativas ayudan a que las fotos no se estropeen mientras estamos en plena faena escrapera. La idea de hacer estas fundas se me ocurrió haciendo proyectos de mixed media. Se me ensuciaba la mesa y con ella también las fotografías. De esta manera, puedo tener las fotos encima de la mesa de trabajo y no preocuparme excesivamente por si se manchan :) 


Ahora toca puntualizar algunas cosillas por si todavía no has usado o no te has comprado la Fuse.

Si tienes pensado comprarla, asegúrate que el enchufe es con toma de corriente europea. Existen las dos versiones, Europea y Americana. Por lo que si escoger la segunda, necesitarás un adaptador.

  • Es una herramienta que puede quemar puesto que alcanza una temperatura elevada. Es decir, que ni se te ocurra tocar la punta con los dedos!!
  • Los bolsillos (apartados que creas con la Fuse) no siempre rozan la perfección. Los bolsillos se crean mediante la fundición de la funda de plástico producida por la emisión de calor de la propia herramienta. Es muy frecuente que en la punta se queden pequeños residuos de plástico que provocan que ésta no se deslice adecuadamente. Para intentar evitarlo, pasa la punta que estés usando sobre la base de corte (tapete de silicona) de la fuse para quitar esos residuos.
  • Es importante que cuando estés presionando con la herramienta sobre las fundas no lo hagas con demasiada presión pues el plástico se quemará e incluso se pueden crear agujeros. 
  • Puedes usar otras fundas de plástico que no sean de la marca Fuse. Las que venden en papelerías también pueden usarse. Lo he probado con aquellas fundas brillantes que son más gruesas y he podido hacer bolsillos sin problema. 


¡Ahora te toca a ti experimentar con la Fuse y compartir conmigo tus dudas o experiencias!

jueves, 20 de julio de 2017

5 formas de usar rotuladores acuarelables


El título del post lo dice todo ¿verdad? Gracias a mis amigos de Creavea he descubierto esta pequeña joya que te puedo asegurar, he estudiado hasta el más mínimo detalle para poder explicarte hoy 5 formas de usar los rotuladores acuarelables.
Pero antes de entrar en materia, los rotuladores acuarelables son rotuladores pero con la peculiaridad que en contacto con el agua, se consigue crear efecto acuarela. Se puede usar un pincel estándar o bien un pincel (de los que llamo de nueva generación jeje) es decir, pinceles con repositorio de agua.

Los rotuladores que he probado son de la marca Docrafts. El estuche se compone de 12 rotuladores en colores vivos y con doble punta. Una punta corta y gruesa y otra más fina, ideal para las amantes del lettering. 


Rotuladores ligeros y que ocupan muy poco espacio (ideal, porque últimamente no sé dónde guardar las cosas!!!). 
Los colores son vivos y una vez difuminados con el efecto acuarela quedan muy sutiles y en tonos pastel. El efecto conseguido es realmente un efecto de pintura con acuarela. 

Las ventajas de usar este tipo de rotuladores son:

  • Precisión en el trazo: Gracias a su doble punta, escoges el grosor que más convenga para cada proyecto. 
  • Evitas accidentes por exceso de pintura: Con el rotulador tú decides por donde trazas y luego sólo tienes que añadir las pinceladas con agua.
  • Ideales para crear efecto acuarela pero también sirven como rotulador/marker convencional. 
  • Precio competitivo: Por menos de 20 euros tienes rotuladores y acuarelas :) 

Ahora, basta ya de "chachara"! y vamos al lío, porque quiero enseñarte algunas formas de usar estos rotuladores. A mi se me han ocurrido 5, pero seguro que alguna más se me ocurrirá!!

Crear un fondo
Técnica fácil y con resultados de lo más artísticos! Bastará con pintar con un rotulador y luego añadir pinceladas de agua generosamente. Para crear fondos con varios colores, es recomendable dejar secar el primer color. De ese modo, evitaremos que se mezclen.

Crear estampados
Del mismo modo que se crea un fondo básico combinando varios colores, para crear un estampado o un fondo estampado haremos exactamente lo mismo. Aunque esta vez, dibujaremos el estampado en su totalidad y luego poco a poco, iremos añadiendo las pinceladas de agua para crear el efecto acuarela. Aquí tambíén, si no quieres que se mezclen los colores, es importante dejar secar los colores que has tratado anteriormente, 

Dibujar letras 
Otra buena manera de usar estos rotuladores es dibujar letras y crear un efecto sombreado a través del efecto acuarela. No soy muy buena con el lettering (he hecho lo que podido para este post jeje) pero la verdad es que el efecto es muy bonito. 
Atrévete a jugar con los colores y las formas para crear letras o palabras divertidas y coloridas :) 
Además, puedes crear el efecto sombreado en varios colores, Al igual que en los ejemplos anteriores, bastará con dejar secar para aplicar un nuevo color y volver a crear el sombreado. 

Crear infografías
Tomando como base las letras del ejemplo anterior, puedes combinar diferentes tipografías y añadir algún que otro dibujo (lo sé, el dibujo no es mi fuerte, se hace lo que se puede :P ) y podrás crear pequeñas infografías.

Dibujo y pintura
Por último, he dejado esta técnica para el final porque es la más divertido y la más creativa. Tan sencillo como dibujar, pintar y crear efecto acuarela. La verdad es que aunque sé que el dibujo no es lo mío, es muy entretenido hacer dibujos simples y luego añadir pinceladas de agua para obtener el efecto acuarela. Altamente recomendable!!!

Espero que el post de hoy te haya gustado y que te sirva de inspiración!

¿Dime, conocías estos rotuladores?
¡Cuéntame!









lunes, 26 de junio de 2017

Clase online carvado de sellos


¡Al fin ha llegado el día! Estreno nueva clase online en la web americana de Big Picture Classes. Esta vez toca carvar sellos! 
En esta clase encontrarás el paso a paso para poder carvar tus propios sellos desde cero. En la lección de introducción, te presentaré la herramienta de carvado de y la utilidad de cada gúbía. 
A través de las otras lecciones, iremos recorriendo como carvar sellos para cualquier época del año. Hojas para el otoño, un ciervo para invierno, un flamingo para el verano...todos los sellos que siempre has querido tener ahora los podrás crear tú misma :)

Pero como una imagen vale más que mil palabras, te dejo el enlace a la clase online para que puedas echarle un vistazo y acabes de convencerte que carvar un sello es más fácil de lo que parece!

Clase online: Carvado de sellos

Ah! Se me olvidaba! Por si este año quieres que sea tu año del mix media, no te pierdas mis dos otras clases: 5 maneras de usar tus gelatos y 6 formas de usar tinta en spray!




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